Uma reflexão tardia

Uma reflexão sobre o rock hoje, uma semana depois do Dia do Rock:

Antigamente era cool e transgressor gostar de rock. E na onda das mudanças de paradigma do mundo, esse também foi pro saco. Eu digo há tempos: não gostam mais de rock. O críticos de jornal ou de blog, a NME, o Pitchfork, o Move That Jukebox, o Marcelo Costa, o Lúcio Ribeiro, a VH1 e a MTV não gostam de rock. E a geração daí viu o Marcelo Camelo dizer pro João Gordo que detestava Ramones e achou q isso era legal. Não gostam de rock. Tudo bem, nada contra o gosto pessoal. Só não venham dizer que gostam.

LIVE BLOGGING FIRST LISTENING OF FILHOS DE JUDITH

A cara de "sou pobre mas sou mod" é a melhor coisa depois do som. 

os "Filhos de Judith"

EV: o som é bom?

NW: já tinha ouvido demos e curtia, to ouvindo o cd agora e tá BOMPACAS, dá uma conferida!

EV: ouvindo agora tbm. bonzim.

NW: não é nada de novo (aliás é VELHO auhaha), mas é bom

EV: o som da primeira música é bom. mas não gosto do vocal, e a letra é meio sei lá.

NW: eu sou ultimate chata com banda nacional, hj em dia tá foda com umas letras nadavê tipo "coração cabe uma penteadeira", mas essa banda eu curti bastante

EV: ‎"Baby Sempre Assim" é bonitinha (pulei algumas, confesso).

NW: to na 6, adorei a 2 e a 5

EV: eu gostei mais da 1 do que da 2.

NW: coisas da vida uhauhauha

EV: ahuahauahauah! ultimate chato com banda nacional (2).

EV: hehehe, gostei da 5 tbm.

NW: Na 08 eles chegam ao ÁLBUM BRANCO e rola uma psicodelia ahuahaua

EV: pularam do A Hard Day's Night pro Revolver.

NW: por aí rsss

NW: não entendi pq 17 músicas, um álbum assim tinha que ser um petardo, 10 e pronto.

EV: mas eu fico meio bodeado com a falta de criatividade nos arranjos das bandas de hoje, especialmente as nacionais. uma bandinha vem e fala "quero fazer um ska". aí faz uma parada IGUAL a todas as outras bandinhas, aquela coisa padrão. ou então "quero fazer algo psicodélico". aí já sabe que vai ser um arranjo arrastado, com pratão solto o tempo todo e um vocal meio "estou drogado".

NW: pertinente observação. acho q esses caras realmente não estão querendo mudar nada no mundo. só tocar, divertido

EV: eu não consigo achar despretensiosa uma banda com o visual assim e o vocal assado.

Agora pra conferir: http://www.coqueiroverderecords.com/fdj/. Eu curti no Facebook.

Hello, Newman!

Eu não sabia que o AC Newman era ruivo. Eu não sabia que ele era do The New Pornographers, e até confesso que não conheço muito essa banda (promento fazer audições em breve). Eu só sabia que ele tinha uma música na trilha do finado seria The O.C., seriado que eu não conheço, é daqueles que não vi e não gostei. Semana passada, de algum modo que eu não lembro qual, resolvi pegar o cd The Slow Wonder, por que a única música que conhecia dele eu já gostava. Normal, só que o cd é fabuloso. Ele foi lançado em 2004 e está cheio de músicas rock do tipo retas, diretas e precisas. De um tipo que talvez seriam cool e indies em 2004, agora não sei mais. Não tem sintetizadores, não é electropop meets southern hip hop, não é dessa leva pop rock eletrônico pegada dançante. É alternative rock, o que quer que isso seja, e é bom demais.

Clique aqui pra ouvir no Grooveshark, infelizmente ele não me gerou o widget...

O dia em que os Smashing Pumpkins morreu

Eu sei que desde o show deles no Planeta Terra eu não consigo desligar o amassador de abóbora dentro de mim. Foi uma aventura tranquila, cheia de emoções que vieram com felicidade e não viraram lágrimas, só reforçou meu amor por amigos & roquenrol (adicione o Paul nessa jogada, claro).

Com amor renovado pela banda, busquei as últimas músicas que não tinha e li muita coisa sobre a sua história. Billy Corgan interage muito no Twitter e há uma semana tem uma conta oficial no Facebook, para a stalkeação involuntária (falo por mim) dos fãs. Foi por lá que descobri que o dia 02/12 foi declarado o dia dos Smashing Pumpkins em Chicago, EUA. Nesse dia, em 2000, a banda fazia seu último show, no The Metro, onde eles oficialmente começaram a carreira 12 anos antes. A banda acabou voltando cinco anos depois, para deleite de alguns (falo por mim) e desespero de outros, que prefeririam manter a memória de uma grande banda pelas glórias do seu passado. Seja você de qualquer um desses dois tipos, ou mesmo nem fã da banda... é uma história interessante do rock que eu quis quardar aqui para referência futura. Billy posta muito, logo isso vai cair no infinito da timeline. Lembrando que foi ele quem escreveu esses posts, nada é meu, nada foi mudado, Billy-favor-não-me-processe-te-amo-viu?

ok...Metro, dec 2, 2000...dusting off my brain now x

pt 1 first thing that comes to mind is that we only had about 6 days to prepare the about 14 or so extra songs that we added to try to make the show both historic and memorable. normally this much work in such a short time would have been met with resistance, but everyone was in good spirits to have the 11 months of touring finally over

pt 2 my original plan was to book the metro out for the whole month of January and make one last album, writing songs and recording them live in rehearsal and then playing them at night at the 'shows'...can't remember how many shows we would have done per week? maybe 3 or 4. Iha+ Auf Der Maur hated the idea and said no. a shame, could have been amazing. band was tight at that point and i was motivated to write more.

pt 3 we had the 2nd to last show at The United Center, and we wanted to film that as well. unfortunately the building wanted to charge us (i could be wrong but...) 50,000$ just for the 'right' to film, not counting the actual costs it would have been to film. so there is no video that i know of. if there is it might be a lone camera. that show was amazing, although we were criticized for opening the show acoustic

pt 4 we had been opening with 5 songs acoustic in Europe as a way to set a different tone because each night the audience was thinking they were seeing the band for the last time. there the audiences went with the somber beginning, and so i stupidly assumed that an American audience would go the same way with it. Wrong! once we finally lit it up with 'glass' theme (song 6) the place went nuts

pt 5 for the Metro show itself, we found someone to be a clown in between acts, to hold the sign up announcing each of the 3 parts. what most people don't know is that the kid doing it (a total coincidence) was related to Jonathon Melvoin. i found out before the show, but i took it as a sign that his spirit was with us in the building that night so i said i was fine with it.

pt 6 we played 38 songs i believe, over 4 hours of music. i had never p[layed that long before, nor have i since. i wasn't even sure my voice would hold up that long, but it did. actually it got stronger as the night went on. the first song was 'rocket', which we were supposed to play after the mellon collie theme intro, which was played off a cd. the theme finished, i lit into the opening riff of 'rocket'.

pt 7 unfortunately, no one turned off the cd, , so as i was playing i heard 'tonight, tonight' come blaring out of the p.a....classic SP fuck-up for trying to be fancy. the show as i remember was fairly good, but incredibly hot and at about 90 min in the crowd was just totally worn out. i thoughtto myself 'wow, we got a long way to go!'

pt 8 act 2 honestly felt like a sad funeral, and people started talking. i felt the whole thing slipping away from me, but i realized that it was all part of the journey of death that we were on. life moves on, and when the show was over i too had to move on. i honestly thought that it would be the last time i would play most of these songs, and it felt good to let them go.

pt 9 act three was designed to bring the energy back up, and it did. the last encore i think was 'silverfuck', which had a lot of improvisation in it. it wasn't all planned out, and i remember thinking of my deceased mother alot. it all came down to 'where was mommy?' in the end of it all, as it begins so does it end. i turned to look at Jimmy and said 'that's it', and it ended without form best as i remember.

pt 10 i broke down on stage crying but i remember being quite embarassed about it. i've thought about that moment many times, and i wish in hindsight that i'd let myself just have a good cry right then and there, because you won't find yourself in a spot like that many times in your life. after we had a little party, playing dvd bootlegs of the band on a screen on stage.

pt 11 once it was over, there was a shift, so playing the videos felt like watching a car crash again and again. it was overkill for everyone, including me. pictures and Chopin would have been better. i asked where James was, and someone had said he had left, without saying goodbye to me or Jimmy, a real final fuck you in my eyes. outside of a phone conversation about business in 2001, i haven't seen him since

pt 12 one more thing: please stop asking about the show ever coming out (i say this good heartedly). it will come out when the time is right. it should have come out in 2001 but EMI squashed it, and we got the rights back. hopefully it will be put out one day when tall he albums get re-issued. it would make sense for it to come out with the Machina era stuff.

pt 13 i think as more time goes by we all should look at SP as having 2 totally different eras, 'old school' and 'new school' or whatever. call it what you want, the SP of 2005-2010 and counting has been a different animal, albeit with similar goals set in a different world.

pt 14 'old' SP ended exactly 10 years ago this night, and it a'int ever coming back. from my vantage point, that's a good thing. that band will never sell out and never grow old gracefully (because honestly it couldn't). long live SP 1987-2000 a great fucking band when it was 'on'. and a nightmare when it was 'off'. thanks for checking out these thoughts/memories, love BC

Pôster de show dos Smashing Pumpkins de 1988, no Cabaret Metro.

Velvet Goldmine e os meus agradecimentos

Eu realmente não sei o que seria do meu gosto musical hoje se eu não tivesse assistido, há 10 anos, ao filme Velvet Goldmine (1998). Ninguém pra me apresentar as coisas boas do GLÉIN, minha sorte é que o Cinemax não tinha muito critério e passou esse filme várias vezes, e nem passava tarde da noite. Ele é Rated R, mas quem ainda não viu o Ewan McGregor pelado? Ele tira a roupa em todo filme, praticamente (e já coloquei ele falando sobre isso aqui). Enfim, deu pra ver várias vezes e gravar na VHS.

Sim, o elenco. Pensando mais cedo dei por mim a loucura que é o elenco desse filme: além do Ewan, tem Christian Bale, Toni Colette, Jonathan Rhys-Myers, Eddie Izzard, pontinha do Brian Molko (do Placebo, aliás todos os caras do Placebo aparecem). A direção é do Todd Haynes, que depois veio a dirigir Longe do paraíso (2002) e Não Estou Lá (2007), aquele inspirado na vida do Bob Dylan. Um dos produtores do filme é o Michael Stipe (sim, o vocalista do REM), que ainda trabalhou na composição da trilha sonora. E é sobre essa trilha sonora que eu quero falar...

"Mas... eu sei cantar?" - "Aparentemente sim, Ewan."

Mas antes, pra se inteirar um pouco da história: Velvet Goldmine é tipo um Moulin Rouge do Glam Rock, não só por ter a presença do Ewan, mas por ter um zilhão de referências à época retratada. Anos 70, rockstars andróginos, purpurina e loucuras sexdrugsandrocknroll de um tempo em que cantores bibas eram bem mais machos que os de hoje e faziam música de altíssima qualidade. Não era só colocar uma calça apertada e colorida...

Tem um personagem purpurinado que é tipo o David Bowie, um personagem doidão que é tipo o Iggy Pop, mas é tudo fictício, tá? Em poucas linhas, a coisa vai assim: nos anos 80, um jornalista tem que fazer uma matéria sobre um rockstar glam da década anterior que sumiu após simular a morte da persona glam que ele incorporava no palco glam (eu disse que era fictício, tá Cláudia? Senta lá e assiste). O jornalista entrevistas figuras ex-glam desse passado glam em que ele mesmo se envolveu. Ele também fora glam.

Voltando à trilha sonora: basicamente foi aí que começou o meu amor pelo Glam Rock e pelo Bowie. Além de algumas músicas originais da época, algum covers e músicas novas foram feitas por duas bandas reunidas especialmente para o filme. Com a ajuda do Wikipedia, tá aqui o line up da galera: The Venus In Furs é formado por: Thom Yorke e Jonny Greenwood, respectivamente vocalista e guitarrista do Radiohead; Andy Mackay, saxofonista e membro original do Roxy Music; Bernard Butler, antigo guitarrista da banda Suede; Clune, baterista que acompanha David Gray e Paul Kimble, baixista do Grant Lee Buffalo. Já no Wylde Ratttz estão Thurston Moore e Steve Shelley, respectivamente vocalista e baterista do Sonic Youth; Mike Watt, baixista; Ron Asheton, guitarrista e membro original do The Stooges; Mark Arm, vocalista do Mudhoney; Don Fleming, guitarrista e produtor que já integrou diversas bandas independentes; e por Jim Dunbar. Ewan McGregor e Jonathan Rhys-Myers também cantam várias faixas no filme...

QUER DIZER... Obrigada, Velvet Goldmine. Depois de você eu baixei glam a beça com a minha internet discada!!

Bowie não autorizou nenhuma música sua para o filme, mas ele vem com T-Rex, Roxy Music, Brian Eno, The Stooges, New York Dolls e mais. Pra conferir o setlist e baixar a trilha, clique aqui.

(Foi um pouco estranho ter ouvido isso no trabalho. Eu levantei os braços de repente, ainda bem que ninguém perguntou o que estava acontecendo...)

S.P.

Caros distribuidores de filmes e polícia da Internet: não me prendam. Eu confesso que baixei e assisti "Scott Pilgrim Contra o Mundo", mas só porque vocês ainda não fizeram o favor de lançá-lo no cinema. Mas ok, eu prometo ir ao cinema e assistir de novo, um filme desses é pra assistir no cinema, com uma tela enorme e sonorização decente.  Então, ouçam meu apelo!

Tô aqui pensando que filme tem apelo a tantas vertentes (!!) diferentes de cultura pop: videogames, quadrinhos, internet, cinema, super-herois, gays, dancinha indiana, pancadaria, rock e bandas independentes... Eu não sou uma louca por videogames e quadrinhos, mas pesquei as referências sem problemas, imagino como deve ser mais orgasmático para os mais nerds assistir. Pra meu deleite e enlouquecência ficou a cena da Batalha de BAIXOS, indescritível. Ah, eu mencionei que tem pancadaria? Tem, é maneiríssimo.

Mas o que mais me emocionou foi isso:

Scott Pilgrim curte Smashing Pumpkins no filme e nos quadrinhos e, portanto, é dos meus. (Fonte)

Não posso ficar dando spoiler do filme aqui, nem é minha intenção. Mas fiz altas leituras filosóficas daquela alegoria que é a luta física entre Scott e os Exs do Mal de Ramona, a menina que ele tá afim (isso não é spoiler, é dado no resumo do filme). Afinal, começar um novo relacionamento é confrontar seu passado, tudo que a gente já viveu, o que tirou de cada coisa, e perceber porque essa nova pessoa te atrai (no que tem em comum, no que que tem de diferente) e a partir daí construir algo novo. Mas o que mais me chamou a atenção foi ver o pobre Scott lutando pra ficar com o estereótipo de garota chutadora-de-bunda e misteriosa que faz bem pouco por ele, enquanto ele despreza a menina que o adora e defende. Mais vida real, impossível. Fazer o quê?

Pra terminar a análise, Michael Cera é uma gracinha, mas vai fazer o mesmo papel pra sempre. Esse tem mais semelhanças com "Nick & Nora" do que com "Juno": em ambos ele tinha bandas, estava dentro duma ceninha independente, tinha amigos gays, etc...

Por fim, quão maneiro são os cortes rápidos, quase de sonho, do filme? E a inserção de onomatopéias? E a transposição do formato de games para o filme? Muito bom, muito bom, recomeeeindo. Lancem logo nos cinemas do Ridjanêro, amigos da Indústria!!! Assim todo mundo baixa e aí mesmo que ninguém paga pra ver...

Bem explicado

A capa do novo álbum do The Black Keys é fantástica...

... assim como a música. Rock' n 'soul. Uma das músicas, Tighten Up, foi produzida pelo Danger Mouse - você já leu sobre ele aqui, a outra metade do Broken Bells e do Gnarls Barkley, produtor impecável.

E mais uma, pra deixar a música falar por si. E recomendado está.

Que música é essa, meu Deus???

Cheio de canções ótimas, gostosas e... românticas, do tipo "caras extremamente cool também amam... e sofrem!" Ou seja, pura #ficção. =P

Taí outra verdade

Oh, I am soooooo fucked up in the head...